Entrevista com Victor Guimarães por Fernanda Merizio Há experiências que, antes mesmo de se estruturarem como argumento, se impõem como mal-estar. Acompanhar a circulação do cinema brasileiro na França — frequentar festivais, trabalhar em certos espaços de exibição, ouvir debates, observar seleções e premiações — foi, para mim, confrontar uma
Antônio Moreno (1949-2021) foi um cineasta e professor brasileiro, natural de Fortaleza e radicado no Rio de Janeiro a partir dos anos 1960, quando ajudou a fundar o grupo Fotograma, marco da animação experimental no Brasil. Nos anos 1970, formou-se em uma das primeiras turmas de Cinema da UFF, instituição
“Todos são iguais perante a lei e todos são iguais perante o mapa. As viaturas do mapa percorrem a cidade. As viaturas da polícia percorrem a cidade” Nunca é noite no mapa (2016), é um curta-metragem realizado pelo cineasta pernambucano Ernesto de Carvalho. De forma surpreendente, o filme nos apresenta
A presente entrevista é a realização de um sonho antigo da USINA: conversar com uma das principais montadoras do cinema brasileiro, que está prestes a completar 4 décadas de experiência na função. Com paixão e coerência, Cristina Amaral construiu um percurso ousado e consistente ao desenvolver parcerias que exploram um
Quando nos deparamos com os curtas-metragens feitos pelo cineasta brasileiro Aloysio Raulino entre 1970 e 1986, construídos em torno de ideias mais do que de histórias, repletos de citações sonoras e textuais, estruturados como colagens de fragmentos, somos tentados a aproximá-los à tradição do filme-ensaio. Sim, esses filmes são muito
o principal erro ao tratar de
Serras da Desordem é focar
na dicotomia documentário-ficção
é uma tentativa vã tentar classificar
uma obra, mesmo que por sua
pluralidade de pretensas definições,
quando para além desse amálgama
existe uma unidade, merecedora de
se chamar apenas: cinema
“Alma no Olho” é um filme do cineasta Zózimo Bulbul, grande representante do cinema de invenção brasileiro. Filmado sobre um fundo branco e com único ator (o próprio diretor), o curta atravessa alguns séculos de história: desde a África antes da invasão europeia até a vida de exclusão imposta ao negros na sociedade brasileira.
Um diálogo entre um homem solitário e a cidade grande, entre um sujeito tornado objeto e seus objetos tornados sujeitos, entre o orgânico e o inorgânico, o vivo e o morto, entre uma criança e seus brinquedos, apagando as fronteiras mais do que afirmando-as.
“É engraçado como os filmes, eles criam uma relação de algo constituinte no real, são tão reais como eu e você. E os sons dos filmes fazem parte do que é a nossa realidade, embora um soco no cinema não vai existir tal qual um soco na vida real. Um tiro, um barulho de batida de carro no cinema nunca é igual ao que ocorre no real.”
