Congo (1972) é o primeiro filme de Arthur Omar (1948), cineasta, fotógrafo e importante artista brasileiro, de Poços de Caldas/MG. Com esse curta-metragem, Omar inaugura sua trajetória em torno da ideia de um “um filme em branco”, proposta desenvolvida em seu ensaio O anti-documentário, provisoriamente. Formado em sociologia, Arthur Omar
o principal erro ao tratar de
Serras da Desordem é focar
na dicotomia documentário-ficção
é uma tentativa vã tentar classificar
uma obra, mesmo que por sua
pluralidade de pretensas definições,
quando para além desse amálgama
existe uma unidade, merecedora de
se chamar apenas: cinema
Em um mundo completamente catalogado, o cinema é frequentemente reificado como um corpo de tradições. Conhecê-lo pode representar sua destruição, a não ser que o jogo continue a mudar de regras, sem se convencer de seus encerramentos, sempre ansioso para vencer a si mesmo em seus próprios princípios. Por um lado, a verdade é produzida, induzida e estendida de acordo com o regime que está no poder. Por outro, a verdade encontra-se por entre todos os regimes de verdade.
Excerto do documentário de Yuri Ancarani, Il Capo, que mostra de forma singela a extração de mármore nas colinas do noroeste da Itália. A delicadeza da superfície branca do mármore é sobreposta pelo peso e tamanho dos blocos extraídos.
Documentário inspirado em uma entrevista de João Guimarães Rosa, a biografia do escritor se confunde com um universo povoado por cantores, jagunços, coronéis e artesãos. Em vez de explicar as imagens do sertão nordestino, a voz do narrador, como a obra de Guimarães Rosa, indica veredas que atravessam e transcendem a geografia local.
Cantos de Trabalho é uma trilogia de Leon Hirszman, formada por Mutirão, Cacau e Cana-de-açúcar, três documentários de curta-metragem que registram as cantorias dos trabalhadores na zona rural do Nordeste. Entre 1974 e 1976, tendo em vista o desaparecimento dessa tradição, Hirszman fez esses registros buscando preservar essa expressão do trabalho coletivo.
“O Poeta do Castelo” é um curta-metragem de Joaquim Pedro de Andrade, um dos principais cineastas do cinema brasileiro, que nesse filme acompanha um dia de Manuel Bandeira.
Tudo evidencia essa preocupação que dominava a cabeça do diretor e que o fez esquecer da pessoa-Santiago, que estava ali. Absorto em suas preocupações estéticas, o cineasta (ou documentarista, como ele prefere se chamar) parece ter esquecido que o filme era sobre uma pessoa e era nela que ele devia se concentrar.
Duas pulguinhas saltitam alegremente em uma orelha canina quando uma pulga mais experiente, pulando no sentido oposto, as aborda: – Olá, pulguinhas, como vai o cachorro hoje? A pulga mais velha segue seu caminho, deixando as outras perplexas: – Mas o que é um cachorro?
Rogério Sganzerla (1946-2004) foi um dos grandes cineastas brasileiros. Documentário, de 1966, é seu primeiro filme. O curta-metragem, considerado por muitos como uma espécie de “embrião” estético do diretor, retrata a conversa de dois jovens que tentam escolher um filme para assistir numa tarde paulistana.